黄日华，八三版《射雕英雄传》中郭靖的扮演者，他饰演的郭靖是非常经典的一个角色，一直被认为是最像郭靖的郭靖。
《射雕英雄传》是金庸先生笔下的著名作品，不断被翻拍成许多新的版本。83版的射雕黄日华的郭靖，翁美玲的黄蓉是很多人的童年回忆，虽然已时隔30余年，但是一直是无法超越的经典。
黄日华因为郭靖走红，留下了一生中最重要的一个角色，这个角色对黄日华的意义是非常特殊的。而除了郭靖，黄日华还有其他五个无法超越的角色。如今的黄日华虽然已经淡出荧幕，但是他的经典角色一直存在于观众心中不可磨灭。
83版的《射雕英雄传》热播之后，黄日华再次参演了金庸先生的《天龙八部》，饰演乔峰一角。黄日华的乔峰同样是他的巅峰角色之一，在很多影迷心中是无可超越的。
通过之前在《射雕英雄传》里边的表演黄日华获得了关于金庸先生题材作品都经验，所以再次出演显得更加纯熟，游刃有余，对人物的把握也更加贴切专注；
所以展现出来的乔峰这一角色被作为很多人认为是黄日华的巅峰之作，无论是之前的作品，还是以后的影片，都没有办法超越他的这个角色。
后来也出现过许多位“乔峰”，但是黄日华的乔峰一直在观众心中是最符合原著的乔峰。
黄日华出演乔峰的时候是三十几岁的年纪，对人生也有了一定的见解，而书中的乔峰也是一个人生经历非常丰富的角色，或许这也是黄日华能够完美演绎出乔峰的心理和性格的重要原因。
（二）《义不容情》丁有健《义不容情》由黄日华、刘嘉玲、周海媚等主演。讲述了丁有健和丁有康这对亲兄弟之间的恩怨情仇以及丁有健和倪楚君之间的爱情故事。
黄日华在这部剧中饰演丁有健，是一个为人正直，关心家庭和家人，善良传统的一个角色。这个角色其实很贴合社会现实，形象地展现了社会时代下的一种人性——过于善良，只知忠孝节义，不懂人性的复杂险恶的一面，最终失去家庭和家人。
黄日华对丁有健这个人物的把握非常贴切，将人物性格的突出特征展现得淋漓尽致，获得观众的一致好评。这部剧曾获“全球最多华人收看的电视剧集奖”，是当年非常火的一部剧。
（三）《过客》李棠在动作剧《过客》中黄日华饰演冷面杀手李棠。据说当初这个角色是剧方专门为周润发量身定做的，那时周润发是大众心中的男神，因为《上海滩》许文强一角一举大火，他一身黑色大衣黑色礼貌的外形将无数女孩心动狙击。
但是这个角色后来给了黄日华，而黄日华也不负众望地完美演绎好了这个角色，将冷面杀手李棠完美诠释，黄日华也成为新晋的冷面帅哥。著名女明星张曼玉曾表示那时的自己很迷恋黄日华，因为黄日华，她更加坚定了做明星的梦想。
而另一位合作女演员刘嘉玲也说当年看《过客》，深深被黄日华迷恋，并且将黄日华当作自己的偶像。能成为这些同样在圈出彩的明星的偶像，可见黄日华的魅力有多大。
（四）《天龙八部》虚竹同样是《天龙八部》，黄日华有一次出演其中角色，是周星驰版本的《天龙八部》中的虚竹一角。这个角色也是很特殊的一个人物角色。
虽然与乔峰相比，他的戏份并没有那么多，也没有那么形象经典，但是正因为如此这一角色也非常的难以拿捏尺度。
黄日华表演得非常好，将这个并不如其他角色起眼的人物刻画得同样深入人心，凭借精湛的演技将虚竹的内心活动完美把握，这个角色也成为黄日华演绎生涯中一个不可超越的经典角色。
（五）《银狐》段绍祥。《银狐》这部剧本身是一部非常经典的剧作，黄日华在其中饰演段绍祥一角。
《银狐》最经典之处在于它对于人性丑恶的鞭挞，全剧几乎没有什么好人，在鱼龙混杂的商界，每一个身在其中的人都竭尽全力不择手段地去获取自己想要的东西。黄日华这一次饰演的角色更加形象复杂，是一个报复的犯。
这种角色非常考验演员的演技，因为演员本身不可能会有类似的经历和经验，所以如果想要完美地诠释人物心理，就要完全设身处地去感受角色的心理，而且要表演出这种心理。
从心理学的角度讲，如果一个人内心被压迫到已经敢于的程度，那么他的心理也绝不能没有层次性。所以如果这种角色把握不好，就会演成一个睚眦必报的狂魔，显得非常干瘪。黄日华显然做到了，呈现出了一个经典的角色。
最后想说：一个演员一生会出演很多角色，演员最希望的也是自己所呈现出来的角色能够获得观众的认可，如果一个角色能够深入人心，那么对演员来说简直是莫大的成就。
大多数演员一生被观众深刻铭记的角色其实还是只有一个，而这一个已经被演员异常珍惜，而黄日华拥有六个经典的角色，这样的成绩的确辉煌。
黄日华就是为表演而生的，他一生都在呈现着自己想要呈现的角色，给观众留下不可磨灭的印象。在演员眼里，每一个角色都是有生命有灵魂的，演员需要做的就是融入到角色的灵魂中，代替角色走完一场生命，黄日华正是明白这一点，所以能够呈现出如此好的作品与角色。
在我人生的道路上，有幸近距离接触过一位备受瞩目的明星——著名歌手、演员、制作人张学友。那是一个阳光明媚的周末，我参加了一场由他主办的慈善音乐会，有幸近距离接触到这位人物，感受到了他的魅力和才华。
那天，音乐会在一座宏伟的体育馆举行，现场座无虚席，观众们热情洋溢，期待着这场音乐盛宴。当张学友走上舞台时，现场顿时沸腾了，尖叫声、掌声此起彼伏。他的出现让我想起了那句话：“歌神”的称号果然名不虚传。
音乐会上，张学友演唱了许多经典歌曲，如《吻别》、《遥远的她》、《我真的受伤了》等。他的嗓音宛如天籁之音，深情款款，让人陶醉其中。在他的歌声中，我仿佛看到了一个充满、执着追求梦想的青年。他的每一首歌都传递着对生活的热爱，对爱情的执着，对友情的珍视。这些情感深深地感染了我，让我为之动容。
音乐会结束后，我有幸与张学友进行了简短的交流。他的气质优雅，谈吐得体，给人一种亲切感。我向他请教了关于音乐和演艺事业的经验，他都一一耐心解答，让我受益匪浅。他还告诉我，一个成功的艺人不仅要有才华，还要有坚定的信念和毅力，要勇敢地面对生活中的挑战和困难。这些话语让我深感敬佩，也让我对自己的未来充满了信心。
在这次近距离接触中，我还了解到了张学友的一些生活琐事。他是一个非常节俭的人，从不挥霍浪费。他对待工作一丝不苟，对待粉丝关爱备至。他的生活态度让我深感敬意，也让我明白了一个道理：一个人的成功离不开勤奋和努力，只有脚踏实地地去追求，才能实现自己的梦想。
这次近距离接触张学友的经历让我受益良多。他的才华、气质和人格魅力给我留下了深刻的印象。他是我心中的偶像，也是我人生的导师。我相信，在未来的日子里，我会以他为榜样，努力学习，勇往直前，为实现自己的梦想而奋斗。
这次与张学友的近距离接触让我更加坚信：一个人的才华和魅力是无穷无尽的，只要我们用心去发现和感受，就能找到属于自己的光芒。而这种光芒，也会照亮我们前进的道路，让我们在人生的舞台上绽放出最耀眼的光彩。
评价一个演员最客观的标准就是看他的作品，大家都知道圈的收入高，所以一些人挤破脑袋都想进入圈，身在圈中的演员们，为了一部戏的片酬，甚至都不仔细看剧本适不适合自己，有些片子明显就是烂片，一些演员还是去拍。
但是有些演员具有非常高的职业素养，世界公认没拍过烂片的有四大巨星，中国仅一人上榜，那就是成龙。他们能得到世界公认，就证明他们的实力被全世界都认可了。
第一位：罗温.艾金森罗温.艾金森有着现代卓别林的称号，饰演的憨豆先生更是许多人的欢乐回忆，把喜剧做到了极致。剧中的憨豆先生做事离谱，看起来非常笨拙，实则还很聪明，但是憨豆先生真的不会与人相处，憨豆先生的这些特征，罗温.艾金森表现得淋漓尽致。
罗温.艾金森从小就非常喜欢表演，立志想要成为一名演员，虽然有了梦想，但是从事演员这个职业，要不就是有颜值要不就是有演技，况且想当演员的人也很多，要想成为演员就要在人群中脱颖而出。
从小罗温.艾金森就患有轻微的口吃，要是成为演员的话总得要背台词，口吃是万万不能行的。而且罗温.艾金森的形象也不过关，招风耳，肿眼睛，这些都使罗温.艾金森的演员梦不那么容易成功。罗温.艾金森毕业后，依旧没有放弃自己的演员梦，出演的憨豆先生火遍全英国甚至风靡全球，他将自己的劣势化作优势，原先的口齿不清在憨豆先生中变成了含糊不清地嘟囔，更有喜感。
第二位：莱奥纳多.迪卡普里奥莱奥纳多.迪卡普李艾被粉丝们称呼为小李子，看见过年轻时候的小李子照片的人，相信都会被他那惊艳的颜值所震撼，虽然是颜值的天花板，但是小李子的演技也是一流的。小李子19岁便开始了他的演员之路，从此便一发不可收拾，小小年纪演的第一部**就能成为他的代表作。
随着小李子逐渐长大，他的颜值又上升了一个高度，并且每一部戏中的演技也是好的没话说，参演的罗密欧与朱丽叶，更是小李子的颜值巅峰，那出色的演技更是使他赢得了柏林**最佳男主角奖。
凭借着颜值，小李子已经火遍全球了，后来小李子不仅限于演美少年，就逐渐改变自己的形象，后来小李子出演的纽约黑帮，当年的那个美少年直接变成了霸道冷酷的硬汉，更是剑指奥斯卡，在拍摄**的时候不惜拿命去拼，终于在15年的时候，小李子获得了奥斯卡。虽然小李子被很多人说长残了，但是他根本不惧怕这些，他在乎的只是演技。
第三位：摩根.弗里曼说起摩根.弗里曼你可能不会立马知道是谁，要是说出他演过的角色，你就会立马想起，虽然在**中经常饰演配角，却经常抢了主角的风头；
他就是肖申克的救赎中安迪的黑人朋友瑞德，黛西的司机，百元宝贝中充满智慧的老头。 弗里曼在在出演那些经典角色之前，演过很长一段时间的小角色，年近三十才开始慢慢出名。
出生在贫苦人家的孩子，走演员这条路属实艰辛弗里曼在上学的时候，就发现了自己的演员天赋，就没有按照父亲给自己指定的人生路线去当一个飞行员，而是走上了演员这条道路。
弗里曼逐渐成为了好莱坞有名的男配角，并且风头都要盖过男主了，四次提名奥斯卡最佳男演员后，后来真的成为奥斯卡的最佳男配角。弗里曼付出了多少我们并没有看见，但是塑造这么多经典的角色，肯定付出了不少努力。
第四位：成龙成龙是国内唯一一个世界公认没拍过烂片的一位演员，他拍戏的卖命程度是大家有目共睹的，在那个没有威亚没有绿幕的年代，每一个危险的动作都是要亲自去演，会有多少人会这样以身试险。
因为从小学习不好，成龙的父母就把他送到戏剧学校学习，因为学习戏剧从小开始挨打不断，所以以后的成龙面对疼痛非常的坚毅。
毕业之后的成龙就走进了**圈，从最初的跑龙套，演死尸开始，后来便在圈子里慢慢积累名气，拍**时别人都不敢拍的动作，成龙就去拍。
成龙不仅在香港闯出了打名堂在好莱坞也 有了名气，**红番区更是登上了美国**票房第一，之后的一些**，也都有在美国上映。成龙更是拿了两项吉尼斯世界纪录，还在世的表演特技最多的演员跟一部影片中身***务最多的**人。
写在最后：现在圈的演员们应该多向这几位演员学习，这才是真正的演员，评价一个演员好不好，一个标准就是演不演烂片，还有一个是有没有塑造经典角色，这四位演员全都占了这两项。能完成这两项的演员，必须扛得住诱惑，踏实走好每一步。
我觉得内地有第五代导演张冯陈把持。他们的新片从开拍就是新闻头条，上映能有最好的档期，比如圣诞元旦档。他们的**从来不缺投资，即使票房都收不回成本。比如张艺谋的《长城》，当红辣子鸡鹿晗也只能在里面演个小兵。比如冯小刚选《芳华》女主角，无数舞蹈专业的女生翘首引盼。比如陈凯歌的《无极》，能集齐中日韩三国一线明星。
香港除了曾志伟以外，就是成龙和洪金宝了。成龙有“成家班”，洪金宝有“洪家班”，基本垄断了两岸三地的武打动作片。那时候范冰冰李冰冰去香港，必参加他们的酒会，从而在他们担任主演或武术指导的**里演一个花瓶的角色。
台湾当属侯孝贤莫属，杨德昌去世，侯孝贤成了台湾**的最后一个大佬。连台湾“大哥”李宗盛都要在自己的音乐会上感谢侯孝贤的提携，现在活跃在圈的舒淇、张震就更不用说了，提及台湾**必然绕不开侯孝贤，拍自己不甚满意的《聂隐娘》都能轻松拿到金马奖最佳导演奖。大家看到成龙的时候都会尊称一声“成龙大哥”，对于中国行业，成龙确实做出了很大的贡献，是国家一级演员，也做了很多的公益事业，在圈的地位也是没有几个人能撼动的，还被美国评为史上20位最伟大的动作影星第一位。
向华强，一直都有传闻说向华强有黑道的背景，毕竟在当年，香港的圈还是很乱的，从曾志伟嘲笑容祖儿被打，以及刘嘉玲被绑的都能看得出来。向华强当年还让成龙跪着，就是因为没有来参加梅艳芳的生日会，不仅如此向太曾经炮轰过周星驰星爷，可以说圈没人敢惹向华强。
唱歌，拍戏，摄影，不管在哪个行业，郑中基都做出了不俗的成绩。虽然年少轻狂曾犯过错，但他没有沉沦，没有敷衍人生，哪怕光环不在，也依然保持速度，不断前进，开拓自我的世界。
有一种人生叫郑中基郑中基的父亲郑东汉是香港乐坛的重要人物，二十四岁时成为香港宝丽金唱片公司的总经理。凭借辉煌的成就，一路攀升成为宝丽金亚洲总裁。全盛时期，超过一半的香港一线红星都在郑东汉手中，包括张国荣、谭咏麟、徐小凤、张学友、刘德华、黎明、王菲和蚱蜢。曾与百代联合持有嘉禾**股权，也是金牌及步升大风的创始人，2010年正式退休。
有了这样一个强大的父亲，郑中基从小就对音乐表现出浓厚的兴趣，他也不缺乏天赋。由于父亲的原因，郑中基年轻时经常在录音棚做暑期工，为张学友、谭咏麟、陈慧娴和李克勤的专辑一起演唱。
可以接班歌神张学友1996年，郑中基发行了他的第一张国语专辑《左右为难》，并出了他的第一首作品《像一首歌》。当时，著名的经理黄柏高称赞他是一个将成为最受欢迎的男歌手的新人。郑中基涉足演艺圈后，郑中基发布的多张唱片因制作精良、演唱水平好，被媒体誉为张学友的接班人。自上世纪90年代以来，郑中基的唱片一直是香港最畅销的专辑之一，郑中基的歌曲非常感人，而且声音很好听，听过他唱歌的人可能会称赞他罕见的唱功。是一个很难得很有价值的歌手！
然而，他没能一路火下去。2000年2月16日，郑中基在去台北的途中被警察逮捕，因为他喝醉了，并与机组人员发生冲突。不仅是打架，私生活中对郑中基的负面评价也越来越多，人气也越来越差。
却走上周星驰的喜剧路可能因为这个他错过了封神的最佳时机。他自己说因为那件事他当时赚的钱几乎都赔光了，事业也到了低谷。为了突破，他试图转型，并在陈可辛执导的张柏芝、陈奕迅和谢霆锋主演的**《十二夜》中客串张柏芝饰演的珍妮的摄影师前男友。因为这部**，郑中基似乎打开了一个新世界的大门，然后他出现在很多作品中，尤其是《龙咁威》和《至尊无赖》不仅获得了不错的票房，还为他赢得了**界的一席之地。
**卖得很好，身价就上升了，郑中基也直言不讳地说，“我演戏是为了好玩。我能做的就是“玩”，拍出更多有趣的片子给大家看。13年，他还凭借《低俗喜剧》获得第32届香港**金像奖“最佳男配角”，但是看他这几年的**，虽然**很多，但是质量很差。
我想说的是：郑中基明明可以做“张学友”，却偏偏要做“周星驰”，这也许就是传说中的理想吧！有理想的人都值得尊重！
看到这个问题了思考了半天，好几个人在我脑子里争先恐后，也没拼出来谁是影响“最”大的人。
从小开始，每个时期都有那么一个角色，对我有着深远的影响。
仙道彰
小的时候最喜欢看的动画片就是《灌篮高手》，伴随我整个童年。
大多数小伙伴都喜欢里面的樱木花道、流川枫、三井，这些充满正能量的主角。
我却偏爱肆意随性的仙道彰。他出生在一个浪漫的日子2月14，是一个爱笑的天才球手，是一个喜欢安静钓鱼有大心脏的球员，是一个没有什么称霸全国的梦想却又为了实现队友梦想而拼尽全力的人。
在他身上，我看到了，孤军奋战的强大和拼尽全力仍然失败后的豁达，更羡慕他的从容和自信。
易建联
可能是小时候《灌篮高手》的启蒙做的太好了，所以一直对篮球非常偏爱，篮球队友团结战斗，为了胜利的奋不顾身总能让我热血沸腾。
后来看国家队比赛，发现了易建联，这是一个酷似仙道彰的选手。
同样也是一个天才型的选手，04年17岁的易建联入选国家队，05年，成为CBA历史上最年轻的MVP，07年进入NBA……辗转至今，成为球迷口中的易帝。
刚关注易建联的时候，看到的是超脱于同龄人的成熟和稳重，看到的是安静打球的低调，看到的是一个身材单薄的灵活内线几年间想要提升自己的努力。
低调、成熟、努力，是在我青春岁月中，易建联教给我的。
鹿晗
易建联之后我就再也没有对什么角色或者明星有过多的关注了，那些闪耀的明星，总让我觉着少了点什么。
后来就接触到了鹿晗，12个人的组合，他是不争不抢的那个，是大家都想靠前表现自己争取镜头却往后躲的那个。
是门面、主舞、主唱，本来是组合里最全能最优秀的那个，却也是最谦虚和最低调的那个，更是组合里人缘最好的那个。
鹿晗让我发现一个人的最难得的魅力。
就是不争不抢，但是可以默默的发光，闪耀到别人。
也让我学到，做人做事，只要自己有能力，其实并不需要和谁争抢什么，是金子总会发光，低调的发光可能会更加持久，更加闪耀。
其实二次元的角色和很多明星，都会给我们的人生带来很多启示。
我们会去模仿他们，会像他们学习，会奔着先成为他们的目标去努力。
这就是偶像的力量。
在这个资本按头喂屎的年代，我们看过了太多没演技，没剧情的脑残剧。很多人都开始怀念那个神仙打架的年代，很多老戏骨靠着精湛的演技为我们带来了一部又一部的经典作品。
就算到了现在，很多老戏骨只能在大制作的剧里打打酱油，但是依旧能够吊打那些流量明星。今天我们来盘点一下中国“戏骨f4”，他们分别是王志文，陈道明，倪大红，张嘉译。
王志文
能够被称为老戏骨的演员有很多，李雪健，张丰毅，吴刚，侯勇等等。在老戏骨面前，所有的流量明星都像是刚出生的孩子一样。在这群老戏骨当中，有很多演员有着一种别样的魅力，除了精湛的演技之外，还能靠着深沉的人格魅力吸引观众，王志文就是其中之一。
王志文刚出道的时候便没有足够帅气的长相，瘦弱的身材，黝黑的皮肤，还有两个特别明显的眼袋，同时期那些帅气的演员，个个都比王志文看着要精神，但他硬是凭借演技杀出了一条血路。
从小喜欢表演的他，一直都有一个演员梦。18岁的时候一定要报考**学院，但是他家境贫穷，临近高考的时候，又发生了一场。他硬是凭借着顽强的毅力躺着参加了文化课考试，最终以第一名的成绩考入了**学院。
在人才济济的**学院当中，王志文并没有太大的优势，他在大学期间参演的角色大多都是跑龙套的小角色。一直到1992年参演了电视剧《皇城根儿》才初步打开了知名度，再到《过把瘾》让他红遍了大江南北。
王志文所扮演的每一个角色，几乎都能被人们奉为经典。他的戏路很广，不管是外表霸气但是内心戏很多的大毒枭，还是风趣幽默的中年教授，又或者是一身正气的刑警，他都能用精湛的演技，把每一个角色都饰演的淋漓尽致。
在王志文身上，有一种属于中年演员的魅力，明明长相并不帅气，但就是让人感受到了一种难以言状的魅力。看王志文演戏绝对是一种享受，他会认真揣摩每一个人物的心路历程。每一个表情，每一句台词，都充满了角色的内心戏。他的演技从来不受哪一种戏路的束缚，不管什么风格，什么类型，他都能驾轻就熟地完成。
对一个好演员来说，台词也是非常重要的一部分，而王志文的台词绝对能够在老戏骨里都排得上号。他不是单纯的念词，而是会在每一句台词当中都融入独特的感情和腔调。就连台词都能体现出强烈的角色风格，如此敬业的态度和精湛的演技，真正做到了把每一个角色都演活了。
陈道明陈道明一直是很多人心中的帅大叔，不仅有精湛的演技，更有一种儒雅和霸道的气质。早年间，陈道明在多部剧中都饰演了帝王角色，比如说《康熙王朝》《楚汉》《末代皇帝》，每一个帝王的角色，他都能给我们带来不同的感觉。
可能是因为陈道明演过了太多的帝王角色，他浑身上下都充满了一种难以言说的霸气。当陈道明出场的时候，人们第一反应就是“陈道明演的这个角色肯定不简单”。或许也是因为这种感觉，陈道明的戏路受到了限制，在多部剧中，都带着“康熙”的影子。
演员被某一种戏路限制住，其实并不能说明演员演技的倒退。很多人都拿陈道明在《流金岁月》当中饰演的叶瑾言来举例子，认为陈道明的表演痕迹太重。可是陈道明照样凭借这个角色碾压了一众小鲜肉，陈道明所塑造的叶谨言这个角色，既沉默又内敛，但是内心又有汹涌澎湃的感情。
叶瑾言对朱锁锁的爱，已经突破了简单的男女情爱，而是一种更高级的“你若安好，我备胎到老”。明知道二人不可能白头偕老，干脆亲手推开对方。陈道明眼神当中的那种脆弱，都在默默无言当中体现了出来，就这样的演技，全中国有几个人能演得出来？
能够把同一种风格的角色演绎到极致，就是对陈道明演技的最好证明。退一万步讲，就算陈道明的演技真的倒退了，照样能够对流量明星进行降维打击。
张嘉译说到老戏骨，张嘉译绝对榜上有名。他在圈属于标准的大器晚成，真是在圈里默默无闻地扮演了很多小角色。接着凭借精湛的演技得到了一个又一个导演的认可，终于有机会出演主角，并凭借演技迅速出圈。
张嘉译的成名之路可谓一步一个脚印，从一个无名小卒，一路默默打拼，终于成为三料视帝。为了拍戏，他能够不吃饭，不睡觉，不管再累，都要回想一遍拍戏流程。只要拍出来的剧不符合自己的想象，就会要求重拍，出道20多年，他就是凭借着这种独特的认真，杀出了一条路。
不管什么风格的角色，张嘉译都能迅速的找到角色的准确定位。不管《蜗居》《一仆二主》《爷们》《心术》《装台》等等，从台词到表演风格，都极其沉稳，跟张嘉译一起合作过的演员，无不对他赞不绝口。
倪大红有人说好的演员分为两种，一种是像于和伟这样，不管演什么角色都有一种强烈的个人特质，而他能够把自己的个人特质和每一个角色都完美地融合在一起。另一种就是像倪大红这样，不管扮演什么角色，都能完全让人忘记倪大红，全身心地沉浸在倪大红所塑造出来的角色当中。
倪大红是一个非常神奇的老戏骨，演了一辈子戏，但是每次你想起他来的时候，完全没有一个固定的印象。这就说明了他演技的精湛，他的戏路实在是太宽了。不管什么风格，什么类型的角色都能完美地演绎。
不管是心思深沉的司马懿，还是让人恨到牙根痒痒的苏大强，都能让人瞬间入戏。简直就是浑身上下都是戏，就连脸上的眼袋和皱纹，都给人一种浓浓的故事感。不管是***还是贫民，不管是古装还是现代，都能信手拈来。
虽然倪大红长得并不帅，也不像其他的老戏骨一样，有一种属于大叔的魅力。可他硬生生的凭借精湛的演技，先后囊括了演艺圈的多项大奖。
现在的人们对老戏骨的时代越来越怀念，相信在未来的日子里，老戏骨会越来越吃香。希望未来圈里能够出现越来越多的演技和人品俱佳的老戏骨，早日回到那个神仙打架的年代。
